‘We Will Rock You’ khai thác sức mạnh của sách bài hát khuấy động Queen

'We Will Rock You' ban đầu ra mắt tại London vào năm 2002. (Randy Feerer) Đạo diễn âm nhạc của 'We Will Rock You', Russell Broom, lần đầu tiên tham gia Queen là khi anh ấy 6 tuổi. (Chúng tôi sẽ đá bạn) 'We Will Rock You' kể câu chuyện về một tương lai lạc hậu, nơi không còn bất kỳ nhạc cụ nào. (Randy Feerer) 'We Will Rock You' đã phát cho hơn 15 triệu người hâm mộ ở 17 quốc gia cho đến nay. (Randy Feerer) 'We Will Rock You' (Randy Feerer) 'We Will Rock You' (Randy Feerer)

Nếu không phải phẫu thuật thoát vị, có lẽ lúc này anh ta đã không ở đầu dây bên kia.

Cuộc đời trong âm nhạc của Russell Broom bắt đầu một cách mạch lạc, khi anh còn là một đứa trẻ ở quê hương Canada đang hồi phục sau ca phẫu thuật, bên cạnh suy nghĩ phải bỏ qua các môn thể thao.

Sau đó là một pha kiến ​​tạo bất ngờ của Freddie Mercury.



Giọng nói đó. Nó đã thay đổi mọi thứ.

Tôi đang chơi khúc côn cầu và tôi đã không thể chơi trong một năm. Vì vậy, tôi đã khá thất vọng, Broom nhớ lại. Nhưng em gái tôi đã có 45 bản ‘We Are the Champions.’ Tôi đã chơi nó và đây là lần đầu tiên tôi thực sự cảm thấy có mối liên hệ cảm xúc với âm nhạc.

Tôi đã cảm thấy thực sự thấp, anh ấy tiếp tục. Tôi cảm thấy mình không thể làm được điều mà tôi thực sự muốn làm. Tôi nghe thấy cảm xúc trong bài hát, cái cách đầy chiến thắng mà Freddie Mercury sẽ hát nó. Queen là lời giới thiệu của tôi về việc thực sự bị ảnh hưởng cảm xúc bởi âm nhạc. Tôi đã mang nó bên mình kể từ đó.

Ba thập kỷ trong sự nghiệp được trang hoàng với tư cách là một nhạc sĩ, nhà sản xuất và nhạc sĩ với nhiều giải thưởng Juno (giải Grammy của Canada) và các khoản tín dụng với những cái tên quen thuộc như Robbie Williams và Josh Groban, Broom đã trở thành một vòng tròn đầy đủ.

Đứa trẻ từng rất rung động trước Queen hiện là giám đốc âm nhạc của We Will Rock You, một vở nhạc kịch hát tự động dựa trên 24 lựa chọn từ sách bài hát mang tính biểu tượng của nhóm.

Bạn không thể làm cho (mọi thứ) được như vậy, Broom cười khúc khích về câu chuyện của mình với ban nhạc.

Làm thế nào 'Chúng tôi' đã trở thành

Cốt truyện xoay quanh một tương lai loạn lạc - Đó luôn là một tương lai loạn lạc, phải không? Có phải mọi thứ không bao giờ chỉ là một loại công việc? - nơi không còn nhạc cụ.

Mặt tươi sáng?

Không còn kazoos nữa.

Nhược điểm?

Không còn rock ’n’ roll nữa.

Và do đó, một nhóm phiến quân nhạc rock, Bohemians, nhằm mục đích thay đổi điều đó bằng cách chiến đấu với công ty Globalsoft độc tài do Killer Queen đứng đầu, một cách tự nhiên, và khôi phục mọi thứ về trật tự tự nhiên của họ.

Đó là một câu chuyện với sắc thái của Orwellian và thiên hướng khoa học viễn tưởng, The Matrix năm 1984 gặp gỡ The Matrix và opera rock thực thụ.

Quá trình sản xuất ban đầu được mở tại London’s West End vào năm 2002, nơi chương trình đã diễn ra trong 12 năm và có thời gian hoạt động từ năm 2004 đến ngày 05 tại Paris Las Vegas. We Will Rock You đã phát cho hơn 15 triệu người hâm mộ ở 17 quốc gia.

Trước chuyến lưu diễn Bắc Mỹ hiện tại, vở nhạc kịch đã được tân trang lại với phần điểm mới do đạo diễn âm nhạc Stuart Morley giám sát.

Anh ấy ngồi trong phòng thu của Brian May để nghe nhiều bản nhạc gốc và về cơ bản là lập biểu đồ mọi thứ từ các bản thu âm ban đầu, Broom nói. Đây là lần đầu tiên các biểu đồ hoàn toàn chính xác. Đây là lần đầu tiên các bản phối ban đầu và tất cả những nét đặc trưng nhỏ của các bài hát đã được tái tạo.

Điều này có nghĩa là nâng cao tính xác thực hơn sự hoàn hảo.

Broom nói: Có một số điều mà có những ghi chú dài. Chúng nghe có vẻ không thực sự chua chát hay thực sự khó hiểu, nhưng có những ghi chú không thực sự hiệu quả. Khi ban nhạc đang tìm hiểu họ, họ sẽ xuất hiện câu hỏi “Điều này có chính xác không?” Và đại loại là “Đúng vậy.” (Cười).

Nếu bạn nghe nó và bạn chơi đúng, nó không giống nhau, nó cảm thấy không giống nhau, anh ấy tiếp tục. Chúng tôi thực sự đang cố gắng tôn vinh mọi thứ độc đáo về những gì họ đã làm và chỉ cố gắng mang lại nguồn năng lượng sống cho nó. Có những sai lầm và mọi thứ. Và những sai lầm nghe có vẻ tuyệt vời.

Tìm Freddie của anh ấy

Khi nói đến việc đưa âm nhạc vào cuộc sống, Broom không tìm kiếm một loạt các loại hình sân khấu âm nhạc kỳ cựu.

Đây là câu chuyện về những ngôi sao nhạc rock, vì vậy anh ấy cần những ngôi sao nhạc rock ngoài đời thực.

Ý tưởng của tôi về cách trình bày âm nhạc về cơ bản là đưa một ban nhạc lên đó nghe không giống như họ đang đọc bảng xếp hạng hoặc là một dàn nhạc hầm hố hoặc một nhóm người có thể hoán đổi cho nhau, anh ấy giải thích. Đây không phải là những người là tắc kè hoa âm nhạc. Họ rất cụ thể với những gì họ làm - và họ làm điều đó thực sự, rất tốt. Tôi cảm thấy điều đó giống với tinh thần của Nữ hoàng, bởi vì bạn nhìn vào ban nhạc đó và đó là một số người theo phong cách riêng có bộ kỹ năng thực sự độc đáo và khi bạn kết hợp tất cả những điều đó lại với nhau, đó là cách bạn có được âm thanh. Tôi nghĩ chúng tôi rất đúng với tinh thần đó.

Với bộ phim tiểu sử Nữ hoàng Bohemian Rhapsody đang kinh doanh bom tấn vào năm ngoái, sự trở lại của We Will Rock You’s to the road là một sự kiện đúng lúc, ở nhiều cấp độ.

Ngoài việc các tiết mục của Queen được đưa trở lại dòng nhạc chính cho một thế hệ khác, chủ đề bao trùm của vở nhạc kịch - phấn đấu quay trở lại thời đại của nhạc rock - tạo thêm tiếng vang trong thời đại mà âm nhạc chưa bao giờ kém phổ biến về mặt doanh số bán album tuyệt đối.

Revolution rock

Không có gì trong số này bị mất trên Broom.

Tôi nghĩ rằng chúng ta đã quá hạn cho một cuộc biến động văn hóa rock ’n’ roll khác, anh ấy nói. Bối cảnh của chương trình thực sự giải quyết được điều đó. Bạn nhìn vào punk hoặc phong trào grunge, nơi âm nhạc nguy hiểm và sau đó nó được giữ vững và trở nên phổ biến hơn, được chấp nhận nhiều hơn, và sau đó một cái gì đó xuất hiện và đổ bàn xuống sàn, ném tất cả kính lên và đưa ngón tay giữa đối với bất kỳ bản nhạc nào là hiện trạng.

Chúng tôi đã thấy chu kỳ đó xảy ra trước đây, anh ấy tiếp tục, và một phần của cốt truyện, theo cách giải thích của tôi, là giải quyết điều đó, giải quyết ý định với âm nhạc, quá mức thực thi, là điều thực sự có thể kết hợp lại với nhau và mang lại cho mọi người ô để cùng xuất hiện tại một sân khúc côn cầu hoặc một câu lạc bộ hoặc bất cứ nơi nào và trải nghiệm cường độ của âm nhạc cắt ngang thứ mà chúng tôi sắp trở nên tê liệt khi nghe.

Thuốc giải cho bệnh tê liệt nói trên?

Đối với Broom, đó là thứ gì đó ồn ào, có nội tâm và rõ ràng là con người, thứ mà các bản nhạc hỗ trợ và các buổi biểu diễn âm nhạc có sự hỗ trợ của máy tính không có: nhịp đập.

Ngày nay, nhạc sống có rất nhiều bản nhạc và nó được dàn dựng và sản xuất rất nhiều, anh ấy nói. Các chương trình trực tiếp cho nhiều nghệ sĩ lưu diễn lớn, rất nhất quán, được đóng hộp rất chặt chẽ, cảm giác như bạn đang nghe bản thu âm trực tiếp và bạn không thực sự nhận được bất kỳ trải nghiệm độc đáo nào.

Nhưng rock 'n' roll, nó luôn là về thời điểm hiện tại, anh ấy nói thêm, về việc đứng lên đó và cống hiến tất cả những gì bạn có để cố gắng kết nối với mọi người trong số khán giả và nói với mọi người rằng họ không cần phải lắng nghe những gì mọi người đang nghe để họ có thể tìm thấy điều gì đó nói với họ.

Âm nhạc không nuôi sống mọi người. Nó không đưa gan đến bệnh viện để cấy ghép, nhưng nó có thể giúp truyền cảm hứng cho họ trở nên mạnh dạn hoặc dấn thân ở một cấp độ khác. Tôi nghĩ rằng chúng ta đã hoàn toàn quá hạn để âm nhạc có thể cách mạng hóa nền văn hóa của chúng ta một lần nữa.

Xem trước

Gì: Chúng tôi sẽ đá bạn

Khi nào: 8 giờ tối Thứ sáu và thứ bảy

Ở đâu: Phòng trưng bày tại The Orleans, 4500 W. Tropicana Ave.

Vé: $ 49,95- $ 165,40 (800-745-3000)